Exposição Iberê Camargo

Eventos Culturais

Exposição Iberê Camargo

 Essa exposição apresentou  121 obras, selecionadas pelo curador Luiz Camillo Osório,produzidas por Iberê , que contemplam a produção do artista  a partir da década de 1950 até seus últimos trabalhos, nos anos de 1990 As obras expostas transmitem diversas sensações pelas pinturas fortes, com muita textura e intensas: há angústia, melancolia, medo que representa um cenário dramático e trágico. As diferentes representações de um mesmo desenho provoca-se as sensações diferentes, com cores frias e escuras.

 

 Percebi que são muitas pinturas escuras os personagens são representados com traços indefinidos e irregulares, parece muito com uma montagem. Isso produz uma forma dramática e trágica, expressando a vida do homem moderno. Única coisa ainda não entendi, foi o usos das bicicletas na maioria das pinturas. Talvez, representa a infância das pessoas, porque quando era criança, não era perceptíveis para o perigo, tristeza e tragédia da vida, mas a vida pode se tornar trágica ou chegar a um fim,  a qualquer momento.

Farnese de Andrade - Arqueologia Existencial       

Em exposição na Grande Galeria Alberto da Veiga Guignard, a Fundação Clóvis Salgado busca resgatar a obra do artista mineiro Farnese de Andrade, considerado um dos mais expressivos artistas de sua geração. A exposição foi de 8 de abril a 3 de julho, conta com 95 peças, exclusivamente objetos, produzidos entre as décadas de 70 e 90.

Reconhecido pelo uso inventivo de objetos e assemblagens – colagem ou composição artística feita com materiais ou objetos diversos –, o artista retrata questões como religião, sexualidade, razão e loucura. Por meio de suas obras, Farnese expressou seus medos, conflitos, realizações, desejos, tristezas e alegrias. 




Ele utilizava cores fortes e formas irregulares, as criações do artista são abstratas e feitas a partir de objetos envelhecidos e rudimentares, como restos de madeira e pedaços de santos, feitos de gesso e plástico.

 

TRANS(OBRE)POR#9 

Trans(obre)por#9 do faça você mesmo, Inquietação, provocação e o ato pela descoberta. Essa foi um dos trabalhos artísticos pelo Marcelo Armani, em exposição na Galeria Mari’Stella Tristão, entre os dias 15 de abril e 3 de julho. 

                               

Armani captou os sons diferentes da cidade e utliliza na obra dele como uma combinação  sonora com imagens em movimento.

O artista utiliza essas imagens em preto e branco dos locais visitados para criar uma relação afetiva entre o som e a fotografia, que representa o espaço citado de forma não necessariamente explícita.          

O espaço urbano pode ser percibido como uma paisagem sonora. O  artista  criou um arquitetura sonora. Através dos efeitos como ecos, repetições, ressonância e mudanças de velocidade. Porém os sons são reproduzidos aleatoriamente e em tempos diferentes, assim, não é fácil distinguir qual som está relacionado a determinada fotografia.

SOBRE A… DAS COISAS

Observar o cotidiano, identificar objetos e resignificá-los é a proposta da artista carioca Bete Esteves em SOBRE A… DAS COISAS. Essa exposição foi contemplada pelo Edital de Ocupação de Artes Visuais 2016 e foi na Galeria Genesco Murta de 15 de abril a 3 de julho
                                                  

Em quatro instalações que apresentam compostos de máquinas técnicas e artísticas, a artista parte da observação contínua de diferentes objetos, para, em seguida, improvisar um outro uso, designar novas funções e induzir devaneios por parte dos visitantes.

Os trabalhos dessa mostra podem ser percebidos em dois grupos de movimentos: os ‘turbilhonares’, que dizem respeito à rotação, à circulação e à transposição; e os movimentos ‘mágicos’, que, segundo a artista são aqueles que alteram o estado físico dos elementos e apresentam “seres” plenos de vida, conectados a funcionamentos que tiram-no de seu estado natural. Bete Esteves abriu possibilidades novas e criativas de usos de objetos e deu a vida colorida para os objetos normal e chatos.  

  

Objeto feito para o corte a laser



Croqui feito no arredor de Parque Municipal

 

Representacão e experiência presencial

Quando explorar um local no mapa de Google, pode perceber um experiência bem diferente quando está  no lugar. Pode sentir a interação e fluxos entre as pessoas, o tempo, o clima, o vento na cara, a temperatura e muito mais. Se olha no mapa é possível a perceber um maior concentrção das pessoas em uma lugar, mas quando no mesmo lugar pode perceber que não é assim, tem um fluxo de pessoas, o povo não ficam em um lugar mas sempre em movimento. 

Fabricação digital

Waffle é um sistema estrutural que promove a (re)construção de objeto tridimensional a partir de seções planas, painéis de superfície(panneling) e de cortes radiais e simples (slicing).

                           

A prototipagem rápida é um método de produção de protótipos (modelos de avaliação) por meio da sobreposição de camadas de material sucessivamente, até que o objeto tridimensional seja formado. Para isso, o software precisa criar fatias horizontais do modelo digital, que são impressas, solidificadas ou cortadas, e coladas umas sobre as outras. Fabricação digital (Digital fabrication), é a automação digital do gesto, a produção física a partir de modelos digitais. O desenho envia coordenadas para produção em CNC fresa ou impressora 3D. Modelo digital e fabricação é um processo que une design com a produção através da utilização de software de modelo 3D  (CAD) e aditivo e subtractivo de processos de fabrico. 

A CNC (Controle Numérico Computadorizado) laser, permite todas as informações geométricas e dimensionais contidas em uma peça, conhecidas por meio de desenhos e cotas (números), sejam entendidas e processadas pela máquina, possibilitando a automação da operação. A CNC fresa permite a criação de moldes "esculpidos", usa a laser para cortar materiais. A Impressora 3D usa uma variedade de métodos e tecnologia para montar as versões de física objectos digitais, geralmente criando uma fina camada de um objeto em um tempo e depois a construir outra camada do mesmo objeto imediatamente no topo da antes, sucessivas camadas de material são formadas sob o controle do computador para criar um objeto.

  

                                           

O modelo paramétrico (Parametric modeling) automatiza o processo de fabricação e modelagem, já que se obtêm desenhos e modelos automáticos tridimensionais. Design paramétrico é um processo baseado em pensamento algorítmico que permite a expressão de parâmetros e regras que, juntos, definir, codificar e clarificar a relação entre o objetivo de projeto e design resposta. 

  Interatividade e Virtualidade

Pregunta feita em grupo!

Como arquitetura digital pode se tornar numa arquitetura virtual?

O Seminário de interação

Marling

Marling, produzido por Usman Haque, é uma participação em massa num espaço urbano interativo, dispostas em uma praça pública em Eindhoven, Países Baixos, trouxe à vida pelas vozes do público. Sua voz cria o espaço ao seu redor, repercutindo nas muitas formas muito depois de você ter parado de falar. Em Marling as vozes dos cidadãos são dadas forma através de efeitos espectaculares que pairam no ar acima da multidão, formando um delicado e intrincadas limite de cores animada.

Fiztania

"Fiztania' por specular projects, examina formas de tornar os cuidados de saúde mais individualizada, acessível e agradável e faz uma parte da vida cotidiana. A experiência começa com uma vibração orb que reconhece um login bem-sucedido quando é levantado do pedestal. 

                           

Entrar no espaço de jogo, os usuários podem executar uma série de alinhamentos espaciais, aumentando em velocidade e dificuldade. Como o orb muda de posição no espaço 3D, os sensores avançados de "fistania" examinar o usuário/pacientes bio sinais de métrica oferecendo um diagnóstico na hora, também uma atualização do perfil fitness pessoais. 

Depois de todos os testes forem concluídos, o usuário retorna o orb para receber uma prescrição adaptados às suas necessidades. specular colaborou com a exposição criativa e director de produção de tellart sobre investigação, tecnologia, e o design de "fitzania". O objetivo foi determinar um caminho para a realização de testes regulares de ginástica onde os cidadãos seriam encorajados a regressar novamente e novamente. O "fitzania" projecto pelo specular foi encomendado pelo gabinete do primeiro-ministro dos EAU.

Arquiteturas Biológicas

Esse foi um projeto alternativo escolhido pelo grupo, quando o primeiro foi apresentado pelo outro grupo. O projeto "Arquiteturas Biológicas" de Lygia Clark, utiliza-se de materiais simples, sacos de nylon e plástico, para facilitar a interatividade entre os usuários. A proposta desse projeto para fazer com que as pessoas atravessem um túnel dos materiais de nylon e plástico. As materiais podem ser em formas diferentes, assim, o projeto tem possibilidades diferentes e uso do objeto em diferentes maneiras.

Croquis no Parque dos Mangabeiras

Croqui de observação de longa duração 

Croqui sobreposto

 Croquis na Praça da Liberdade

Croqui de observação do local escolhido

Croqui sobreposto de uma árvore